04 fevereiro 2010

A arte de conhecer a si mesmo - ARTETERAPIA

Janeiro 2010.
Revista Viva Saúde Viver Bem   por Cristina Almeida
Aristóteles afirmava que o objetivo da arte era representar o significado interno das coisas. Hoje, essa forma de expressão é reconhecida como uma via com fins terapêuticos.

"Cheguei ao consultório apreensiva. Na escrivaninha da terapeuta, logo avistei os materiais disponíveis. Tintas, pincéis, giz de cera, canetas hidrográficas, papel, água. Dali a pouco minhas emoções comporiam esse cenário. Era dezembro, e então fui orientada a pensar nos acontecimentos mais significativos do ano. Meu desenho deveria representar o todo: o modo como eu me percebia e me sentia. Esbocei uma casa, um bosque, raios de sol e uma hera que avançava sobre as paredes, quase alcançando as nuvens. Já nos primeiros traços, as lágrimas começaram a cair. Sem parar. Pensei em falar sobre essas sensações, mas não consegui. Pouco a pouco, as linhas coloridas foram preenchendo os caminhos do labirinto interno.
Com a ajuda da especialista, visualizei as saídas possíveis. Observando mais atentamente a imagem sobre o papel, ela atentou para o fato de que eu deixara uma faixa branca, na parte inferior da casa. Toda minha representação parecia flutuar. Isso tem algum significado para você? Perguntou a terapeuta. Uma única visita, e enxerguei a completa desconexão com as minhas raízes.
A falta desse suporte era um dos fatores que impediam as mudanças necessárias para viver melhor. Começamos ali o trabalho de reconfiguração desse quadro."
A descrição da experiência vivida pela advogada Cristina Rufino retrata um dos mais relevantes atributos da arte: a capacidade de acessar o caminho mais rápido em direção às próprias emoções. A técnica utiliza qualquer tipo de expressão artística como forma de comunicação, promovendo o bem-estar físico, mental e emocional. O mérito é do processo criativo, que ajuda na resolução de conflitos e problemas, potencializa as capacidades individuais e comportamentais, reduz o estresse e promove o aumento da autoestima e da consciência.
Utilizada por psiquiatras desde o século XIX, a Arteterapia foi inicialmente aplicada em hospitais psiquiátricos. Os trabalhos realizados pelos pacientes auxiliavam na classificação das doenças mentais. Anos depois, o assunto chamou a atenção de Freud, mas foi Carl Jung o primeiro a usar a arte como prática terapêutica. A ideia era estimular a confecção de desenhos livres, como meio de expressão dos sonhos, sentimentos e conflitos. Estabelecia-se, ali, o reconhecimento da criatividade como função psíquica capaz de levar ao equilíbrio.
Rituais de cura
Desenhos são símbolos. E ao longo da história, em todas as culturas, muitas manifestações artísticas - dança, música, esculturas, pinturas corporais ou na areia etc. - têm sido usadas pelo homem em seus rituais de cura. A explicação para isso é que todas essas atividades possibilitam a decodificação das sensações.
Em uma sessão de Arteterapia, esse ritual se repete. A criação acontece de forma espontânea, sem preocupação com padrões estéticos. Entre os instrumentos utilizados estão pintura, colagem, modelagem, fotografia, tecelagem, expressão corporal, teatro, sons, músicas ou criação de personagens. Os resultados são muitos, rápidos e profundos, pois a arte possibilita a cura por meio da expressão das emoções e da ampliação da percepção do mundo subjetivo (consciência). Observando a própria obra, o paciente tem a oportunidade de comentar o que vê e percebe, além de identificar o que pode ser reformulado em sua vida.
Valéria Gestivo, consultora de Arteterapia do departamento de Saúde Mental da Secretaria da Saúde de Palermo, e integrante do corpo docente da Arte Terapeuti Associati, com sede em Milão (Itália), fala que a arte, em si, representa "um veículo de liberação das angústias e do desconforto. Ela expressa a potencialidade e a realidade humana, mas também é um instrumento para compreender a si mesmo e até resolver algumas dificuldades".
Essas formas de se vivenciar as feridas emocionais permitem vislumbrar novas perspectivas. "A imagem em um pedaço de papel é uma mensagem de você para você mesmo. Como a arte é uma metáfora, ela proporciona a descoberta de possibilidades", afirma Selma Ciornai, psicóloga e psicoterapeuta, supervisora e coordenadora acadêmica do curso de Especialização em Arteterapia do Instituto Sedes Sapientiae, em SP.
Sob orientação
Para usufruir dos benefícios dessa terapia, não basta a prática de alguma atividade criativa. Segundo as especialistas, esse tipo de exercício é sempre relaxante e saudável, mas não significa que funcionará como Arteterapia. "Para que essa atividade cumpra seus fins, ela deve ser praticada sob o olhar cuidadoso de um profissional. É essa presença ativa do terapeuta que facilitará o processo de perceber e lidar com os próprios problemas e recursos", diz Selma.
"A proposta é trabalhar com o indivíduo de forma holística. Por isso, o que se espera dos terapeutas é que eles sejam hábeis na comunicação das palavras e das imagens", acrescenta Valéria. "No final do tratamento, o paciente deve ser capaz de ver as coisas belas que produziu como algo vindo do 'seu eu profundo', nascido dele, e com o qual poderá abrir sua própria janela para o mundo", completa.
Como as artes plásticas são a base da Arteterapia, algumas pessoas podem se sentir inaptas. Mas, felizmente, há várias opções: música, dança, escrita criativa...
E não se trata, apenas, da necessidade de uma orientação técnica que guie o paciente na reflexão sobre os problemas e na busca da superação das dificuldades. Para Selma, "a arte é a linguagem da alma, por excelência. Porém, o que existe de mais terapêutico é a presença amorosa do outro, que ajuda a identificar as áreas complexas que dificultam o caminhar. O poder da relação é que é extremamente curador - porque, na companhia do outro, é mais fácil transcender a dor".
Para o corpo e a alma
Indicada para pessoas de todas as idades, esse tipo de terapia não possui contraindicações. As sessões têm duração variável (1, 2, ou até 4 horas) e podem ser eficazes no trabalho individual, entre casais, famílias ou em grupo. Útil para combater os males psicológicos e psiquiátricos, ela é, também, coadjuvante do tratamento de disfunções cerebrais. Escolas, centros de reabilitação e de idosos, hospitais e institutos correcionais são alguns dos exemplos onde a Arteterapia pode ser aplicada com sucesso.
Em São Paulo, a Associação de Assistência à Criança Deficiente (AACD) mantém um ateliê de arte-reabilitação, coordenado pela Arteterapeuta Ana Alice Francisquetti. A união entre arte e reabilitação tem como objetivo promover a melhora da saúde de portadores de paralisia cerebral, acidente vascular cerebral (AVC), traumatismo cranioencefálico etc. Para esse grupo, a Arteterapia é a porta de entrada para o convívio familiar e social, o desenvolvimento motor, psíquico, emocional e cognitivo, auxiliando na reorganização funcional do cérebro.
E não é só. Um recente estudo realizado pela psiquiatra Hanne Stubbe Teglbaerg, da Faculdade de Ciências da Saúde da Universidade de Aarhus (Dinamarca), confirmou que a Arteterapia reduz a ansiedade e eleva a capacidade da pessoa de resolver problemas. Entretanto, o maior benefício para os praticantes é o fortalecimento do ego. Segundo a pesquisa, o envolvimento pessoal no processo artístico e suas reflexões estéticas estimulam o aprimoramento das competências sociais, permitindo o relacionamento com outras pessoas. Esses resultados garantiram notável melhora na qualidade de vida de pessoas com esquizofrenia que participaram do estudo.
Criatividade e inconsciente
Como as artes plásticas são a base da Arteterapia, algumas pessoas podem se sentir inaptas. Mas as especialistas lembram que é natural cada um ter suas preferências e, felizmente, há várias opções para escolher: música, dança, escrita criativa etc.. "Seja lá qual for a preferência, o que importa é que o processo criativo é terapêutico.
Ele representa a possibilidade de desafiar o velho, permitindo a crença de que criar algo novo, na vida, é possível. E a arte é esse objeto intermediário", fala Selma Ciornai.
E mesmo que alguém esteja impossibilitado de desenhar ou pintar, a observação das obras de arte também pode ser estimulante. "A arte tem poder. E ela pode mover as pessoas de várias formas, desde que aconteça uma conexão de ordem pessoal", diz Neil Springham, chefe do departamento de Arteterapia do Serviço Nacional de Saúde (SNH) da Grã-Bretanha.

http://revistavivasaude.uol.com.br/saude-nutricao/82/artigo161064-2.asp

03 fevereiro 2010

Excelente artículo sobre arteterapia y salud mental

PAMELA REYES. Arteterapia en el tratamiento de personas con trastornos mentales severos: reflexiones, evidencias y retos. Revista digital Digitalis.


http://www.e-digitalis.com/articles.php?id=126

Com ar de férias: a delicia de imagens de Norman Rockwell



Norman Rockwell (American, 1894-1978). Going and Coming, 1947. Cover illustration for The Saturday Evening Post, August 30, 1947. Oil on canvas. Two panels, each 16 x 31 1/2 in. (40.6 x 80 cm). Norman Rockwell Art Collection Trust.
© The Norman Rockwell Estate / ©1947 SEPS: Licensed by Curtis Publishing, Indianapolis, Indiana


as flores são homenagens a nossa femeneidade

01 fevereiro 2010

IX Congresso Brasileiro de Arteterapia

Arteterapia no século XXI: diversidade e profissionalização
São Paulo 

08, 09, 10 e 11 de outubro de 2010

1ª. Chamada para inscrição de trabalhos

SITE OFICIAL
www.congressoarteterapiasp.com.br

Associações Estaduais apoiadoras
AARJ – Associação de Arteterapia do Rio de Janeiro
AARTES – Associação de Arteterapia do Espírito Santo
AATERGS – Associação de Arteterapia do Rio Grande do Sul
ABC – Associação Brasil-Central de Arteterapia
ACAT – Associação Catarinense de Arteterapia
AMART – Associação Mineira de Arteterapia
ARTE-PE – Associação de Arteterapia de Pernambuco
ASPOART – Associação Potiguar de Arteterapia
ASBART – Associação Bahiana de Arteterapia
Associação Sulbrasileira de Arteterapia
UBAAT – União Brasileira das Associações de Arteterapia

Comissão Organizadora
Conselho Diretor da AATESP (mandato 2009-2010), ordem alfabética:

Claudia Regina Teixeira Colagrande
Cristina Dias Allessandrini
Dilaina Paula dos Santos
Maíra Bonafé Sei
Maria Carolina Monteiro Machado de Souza Brando
Maria de Betânia Paes Norgren
Regina Maria Fiorezzi Hardt Chiesa
Ronald Horst Sperling
Sandro Leite
Sue Steinberg
Tema Central: ARTETERAPIA NO SÉCULO XXI: DIVERSIDADE E PROFISSIONALIZAÇÃO
Público Alvo: Arteterapeutas, Arte Educadores, Psicólogos, Médicos, Psiquiatras, Terapeutas Ocupacionais, Psicopedagogos, Musicoterapeutas, Dançaterapeutas e demais profissionais das áreas da Saúde, Artes, Recursos Humanos e da Educação.
Secretaria Executiva: Aluá Eventos
Programação: (a definir)
Inscrições
Valores e Datas:
CATEGORIA
ATÉ 30 de Março
ATÉ 30 de Junho
No dia do Congresso
Estudantes Filiados às Associações Estaduais de Arteterapia e que estejam em dia com a anuidade.
R$ 160,00
R$ 210,00
R$ 260,00
Estudantes Não Filiados às Associações Estaduais de Arteterapia
R$ 220,00
R$ 280,00
R$ 320,00
Profissionais Filiados às Associações Estaduais de Arteterapia e que estejam em dia com a anuidade e documentação
R$ 270,00
R$ 320,00
R$ 370,00
Profissionais Não Filiados às Associações Estaduais de Arteterapia e Profissionais em geral
R$ 390,00
R$ 440,00
R$ 490,00
Curso pré-congresso com convidado estrangeiro (a confirmar)
R$ 150,00
Valor único
Regulamento das Inscrições
É imprescindível a leitura deste Regulamento antes da Realização de sua Inscrição no Evento:
A inscrição será efetivada somente por meio da Secretaria Executiva.
O pagamento será realizado somente em taxa única e à vista.
A inscrição em curso está sujeita à disponibilidade de vagas.
Para o pedido de 2ª. via do boleto, será cobrada taxa adicional de R$ 10,00.
IMPORTANTE: os Estudantes (filiados às associações estaduais e os não filiados) e Profissionais filiados às associações estaduais deverão apresentar, no dia do congresso, os devidos comprovantes de estudante e/ou associado. Caso não apresentem as comprovações, deverão pagar a diferença para o valor vigente na data do congresso, na categoria Profissional Não filiado (R$ 490,00). 
Cancelamento da inscrição e pedido de restituição do valor pago:

ATÉ O DIA:
VALOR A SER RESTITUÍDO
31.08.2010
50%
15.09.2010
20%
Até o dia do evento
Haverá restituição somente nos casos que comprovarem motivo de doença, comprovado com laudo médico
 
Como proceder?
Para cancelamento até o dia 15.09.2010, entrar em contato por telefone ou email com a Assesoria Executiva.
Para cancelamento entre o período de 16.09.2010 até o dia do evento, apresentar o Laudo médico com a justificativa da doença.
ENVIO DE TRABALHOS:
É imprescindível a leitura deste regulamento antes do envio de seu trabalho:
Quem pode inscrever trabalhos a serem apresentados durante o Congresso:
ESTUDANTES e PROFISSIONAIS filiados às Associações Estaduais de Arteterapia e que estejam em dia com a anuidade e documentação. Estudantes e Profissionais de outras áreas poderão enviar seus trabalhos, desde que estes estejam de acordo com o tema do congresso. Estes trabalhos serão julgados e ficarão a critério da organização do congresso de sua aceitação ou não. Profissionais arteterapeutas e Estudantes em arteterapia que não estejam associados, poderão se associar e assim apresentar trabalhos no congresso. Para residentes no estado de São Paulo, acessar: www.aatesp.com.br e conferir a lista de documentos para filiação. Em outros estados, acessar: www.ubaat.org Neste site encontram-se os links para as demais associações estaduais.
DATA LIMITE PARA ENVIO DOS TRABALHOS: 15 de abril de 2010. Esta data é irrevogável.
Para onde enviar?
Site oficial do IX Congresso Brasileiro de Arteterapia (a ser divulgado brevemente – previsão: Fevereiro de 2010).
REGRAS GERAIS
O envio de trabalhos deverá ser feito exclusivamente pelo SITE do Congresso e dentro de 4 Modalidades: Mesa temática, Tema livre, Oficina e Pôster.
PARA INSCREVER UM TRABALHO, O INTERESSADO DEVE, OBRIGATORIAMENTE, ESTAR INSCRITO NO CONGRESSO. FIQUEM ATENTOS NOS PRAZOS.
A seleção será feita principalmente levando-se em conta a pertinência da proposta em relação ao tema central do congresso: Arteterapia no século XXI: diversidade e profissionalização.
Os inscritos poderão receber notificação da organização do congresso sugerindo modificações no trabalho, objetivando adequá-lo ao tema central.
IMPORTANTE: os autores que utilizarem imagens, sejam de trabalhos produzidos pelos clientes/pacientes ou de partes de seus corpos, deverão, obrigatoriamente, estar munidos com as respectivas autorizações. Caso o trabalho tenha sido realizado dentro de uma instituição, além das autorizações citadas, deverão também estar munidos de uma declaração de divulgação de dados e imagens desta instituição.
É DE TOTAL RESPONSABILIDADE DOS AUTORES A VEICULAÇÃO DAS IMAGENS DOS TRABALHOS E/OU PARTES DO CORPO DOS RESPECTIVOS CLIENTES/PACIENTES.
Formatação dos trabalhos a serem enviados: Todos os trabalhos enviados devem obedecer fielmente o Modelo proposto pela organização do congresso. Aqueles que não cumprirem essa determinação serão recusados.
SUGERE-SE QUE O TRABALHO SEJA CORRIGIDO POR UM REVISOR ANTES DE SER ENVIADO PARA O CONGRESSO. A ORGANIZAÇÃO NÃO ACEITARÁ MODIFICAÇÕES NO TRABALHO APÓS O ENVIO, A NÃO SER QUANDO SOLICITADO PELA ORGANIZAÇÃO DO CONGRESSO.

MODELO PARA ENVIO DE TRABALHO (online):
Título:
Autor(es):
Mini-currículo: (até 350 caracteres, contando os espaços).
Resumo: (até 2.000 caracteres, contando os espaços. Texto corrente, sem parágrafos. Deve contemplar os seguintes itens: Objetivo(s); Problemática Anunciada; Recursos Metodológicos; Discussões; Conclusões).
Palavras-chave: (até 4 palavras)
Assinalar: (   ) Mesa temática   (   ) Oficina   (   ) Tema livre   (   ) Pôster
*OFICINAS: descreva os materiais e devidas quantidades, caso utilize algum material oferecido pelo congresso.
TERMO DE AUTORIZAÇÃO PARA PUBLICAÇÃO (online):
Título:
Autor(es):
Endereço completo do autor principal:
RG do autor principal:
CPF do autor principal:
Assinalar se Autoriza a publicação do trabalho nos Anais: (   )SIM, AUTORIZO   (   )NÃO AUTORIZO 

À ORGANIZAÇÃO DO CONGRESSO RESERVA-SE O DIREITO DE SUGERIR MUDANÇA NA MODALIDADE INDICADA PELO AUTOR.
Os trabalhos serão inscritos para serem apresentados numa das seguintes Modalidades de Atividades:
·         Mesa Temática (só para profissionais):
Composta por 3 (três) profissionais e 1 (um) mediador.
Tempo de fala de cada expositor: 30 minutos (tempo a ser cronometrado pelo mediador).
Tempo para discussão ao final da exposição dos três profissionais: 30 minutos.
Tempo total da mesa: 120 minutos.
Recurso disponível: DATASHOW.
Critério para montagem das mesas: proximidade dos temas dos trabalhos enviados pelos profissionais e que estejam de acordo com o tema central do congresso.
ENVIAR PARA: via site do congresso (os dados deverão ser digitados na página específica para inscrição de trabalhos)
·         Tema Livre (profissionais e estudantes)
Composta por 4 (quatro) profissionais e/ou estudantes e 1 (um) mediador.
Tempo de fala de cada expositor: 20 minutos (tempo a ser cronometrado pelo mediador).
Tempo para discussão ao final da exposição dos quatro profissionais: 10 minutos.
Tempo total da atividade: 90 minutos.
Recurso disponível: DATASHOW.
Critério para seleção dos temas: que os trabalhos enviados pelos profissionais e/ou estudantes estejam de acordo com o tema central do congresso.
ENVIAR PARA: via site do congresso (os dados deverão ser digitados na página específica para inscrição de trabalhos)
·         Oficina (só para profissionais)
Tempo total da oficina: 120 minutos.
Recurso disponível: o DATASHOW SÓ ESTARÁ À DISPOSIÇÃO SE SOLICITADO NO ATO DO ENVIO DO TRABALHO.
Materiais oferecidos pelo Congresso: Papel Sulfite A4, Cartolina branca, Giz de cera, Tinta guache, Copos descartáveis.
OUTROS MATERIAIS DEVEM SER PROVIDENCIADOS PELO PROFISSIONAL. NO ATO DA INSCRIÇÃO DA OFICINA, DEVE-SE DESCREVER OS MATERIAIS NECESSÁRIOS E RESPECTIVAS QUANTIDADES. CADA OFICINA COMPORTARÁ ATÉ 40 PESSOAS.
Critério para seleção dos temas: que os trabalhos enviados pelos profissionais estejam de acordo com o tema central do congresso.
ENVIAR PARA: via site do congresso (os dados deverão ser digitados na página específica para inscrição de trabalhos)
·        Pôster (profissionais e estudantes)
O autor deve confeccionar seu pôster atentando para os seguintes critérios:
Tamanho: as dimensões do pôster não devem ultrapassar o limite de 90cm de largura por 120cm de altura. Pôsteres maiores não poderão ser afixados por excederem as medidas do painel de fixação.
Letras: as letras utilizadas no pôster devem permitir uma leitura fácil à distância de dois metros. Deve-se usar letras MAIÚSCULAS para títulos e subtítulos, e MINÚSCULAS para o conteúdo geral, pois o uso de letras de um mesmo tamanho pode dificultar a leitura. Deve-se evitar misturar diferentes tipos de fontes e diferentes estilos no mesmo texto.
Utilize para o título fonte de 90 pts, negrito. Para os subtítulos utilize fonte 72 pts.
No pôster devem ser utilizados os itens sugeridos: Objetivo(s); Problemática Anunciada; Recursos Metodológicos; Discussões; Conclusões; Referências.
ENVIAR PARA: via site do congresso (os dados deverão ser digitados na página específica para inscrição de trabalhos)
Divulgação dos trabalhos selecionados e Confirmação de participação:
Até o dia 30 de junho de 2010 os trabalhos selecionados estarão disponíveis no Site do Congresso (o site está em construção). EVENTUALMENTE PODERÁ HAVER ADIAMENTO DESTA DATA.
Após a publicação do resultado final de seleção, os profissionais e/ou estudantes deverão confirmar, IMEDIATAMENTE, VIA LINK NO SITE ou POR EMAIL (a ser divulgado no site) a participação no congresso, uma vez que os trabalhos serão publicados nos Anais.
A confirmação deverá ser feita até 15 dias após a divulgação do resultado final, ou seja, até o dia 15 de julho de 2010.
Publicação dos trabalhos
Todos os resumos dos trabalhos selecionados serão publicados nos Anais. Para tanto, no ato do envio do Resumo o autor deverá preencher o Termo de Autorização para Publicação (online). NO DIA DO CREDENCIAMENTO, O AUTOR DEVERÁ, OBRIGATORIAMENTE, ASSINAR A AUTORIZAÇÃO.
Como proceder: na página de Envio de Trabalhos, baixar o arquivo do Termo de Autorização para Publicação (ANEXADO: Termo de Autorização para Publicação), imprimir, preencher e assinar. Depois de preencher os dados do trabalho (via site), anexe a Autorização.
Após a aprovação do trabalho, o autor terá o prazo de 2 (dois) meses, ou seja, até a data de 30 de agosto de 2010 para enviar o texto completo (MODELO ANEXADO: Resumo Completo). O envio do Resumo completo não é obrigatório. Caso o autor queira submetê-lo, o Resumo completo substituirá o Resumo anteriormente enviado. O envio também será via site do congresso.
O MODELO DE RESUMO COMPLETO SÓ ESTARÁ DISPONÍVEL APÓS A PUBLICAÇÃO DOS TRABALHOS SELECIONADOS
NÃO SERÃO ACEITOS TRABALHOS SEM SUAS RESPECTIVAS AUTORIZAÇÕES.
RESUMINDO:
O que deve ser enviado para inscrever um trabalho?
1.   Preencher o MODELO PARA ENVIO DE TRABALHO (via site do congresso)
2.   Anexar o Termo de Autorização para Publicação
3.   Estar Inscrito no Congresso
      PRAZO FINAL para envio de trabalho: 15 de abril de 2010
      PUBLICAÇÃO NO SITE DOS TRABALHOS ACEITOS: até 30 de junho de 2010.
     CONFIRMAÇÃO DE PARTICIPAÇÃO APÓS DIVULGAÇÃO DOS TRABALHOS ACEITOS:
     até 15 de julho de 2010.
     Se o trabalho for aceito, sugere-se enviar o Resumo Completo até o dia 30 de agosto de 2010.